Shoot GODZ (Directeur artistique/Photographe)

En tant que Directeur Artistique et Co-photographe du projet GODZ, la vision de Dany s'est concentrée sur l'élévation du sujet bien au-delà du simple portrait.

Il a défini une esthétique où le personnage est transfiguré, atteignant une dimension quasi-mythologique. Dany a orchestré la mise en scène, la pose, l'ambiance, mais aussi le Set Design et le choix des costumes qu'il a personnellement créés dans certains shootings pour incarner ce concept de divinité moderne, tout en s'éloignant des codes traditionnels.

En tant que Co-photographe, il a assuré la capture technique, exploitant habilement la lumière naturelle mais aussi la gestion de la lumière artificielle pour générer des flares, des rim lights chaleureux et sculpter l'image avec précision.

La post-production finale, sous sa direction, a intensifié ces couleurs chaudes et ajouté des effets subtils comme la légère fumée et l'aura lumineuse, conférant cet air divin et intemporel qui signe l'identité visuelle de GODZ.

 Le projet de fin d'études de Dany en stylisme, intitulé "The Puppet Show", met en lumière son expertise particulière dans la création scénique, avec des tenues conçues spécifiquement pour être portées sur scène. Pour ce travail de diplôme, Dany a cumulé les fonctions de Directeur Artistique et de Styliste de la collection présentée. Sa vision s'est articulée autour de l'idée d'une évolution psychologique, illustrée par la transformation d'un seul et unique look.

"The Puppet Show" raconte la mue d'une jeune fille par la superposition et le retrait successif des vêtements. Le point de départ est marqué par une cape colorée, symbole immédiat de l'enfance et de l'insouciance. En retirant cette première couche, Dany révèle une veste à manches bouffantes, dont l'allure est pensée pour conférer au sujet un aspect de fausse maturité. Ce vêtement traduit l'étape où l'individu tente d'adopter des codes adultes pour se conformer ou se protéger.

L'aboutissement de cette métamorphose est incarné par une chemise à froufrous très cintrée. Cintrée pour la structure et ornée de froufrous pour l'expression de l'identité, cette pièce finale représente l'étape d'acceptation de l'âge adulte tout en réintégrant et en célébrant l'âme d'enfant initialement refoulée. Ce projet illustre ainsi la capacité de Dany à utiliser la mode comme un véritable outil narratif pour mettre en scène une transformation émotionnelle complexe et intime.

 Le shooting "Paw-erfull" constitue le tout premier projet photographique de Dany, qui a eu pour but d'exprimer une cause qui lui est chère : la cause animale. Ce projet représente un aspect du monde que Dany a toujours tenu à mettre en lumière, en utilisant son art comme un vecteur de message.

Pour ce faire, Dany Abi Mosleh a assuré à la fois la photographie, la mise en valeur des clichés, et la post-production par ses propres soins. L'intention était de sublimer des tenues extravagantes qui s'inspirent directement du monde animal. Il est crucial de noter que ce projet a été mené dans une démarche éthique stricte : toutes les fourrures et les cuirs utilisés pour la création des tenues étaient synthétiques, respectant ainsi l'engagement de Dany envers le bien-être animal.

À travers "Paw-erfull", Dany a démontré dès ses débuts sa capacité à allier création artistique et conviction personnelle. Son travail de mise en valeur et de retouche a permis de donner une dimension spectaculaire à ces tenues tout en s'inscrivant dans un message fort de respect et de protection animale.

 Dany a développé un ensemble de créations digitales et graphiques diversifiées, une pratique qui s'étend du domaine personnel à celui de la production audiovisuelle. Une partie significative de ce travail est réalisée pour son plaisir personnel, lui permettant d'explorer et d'affiner son style et ses compétences sans les contraintes d'un brief client.

Parallèlement à ces explorations individuelles, Dany a appliqué son savoir-faire graphique au cinéma. Il a notamment créé des affiches percutantes destinées à promouvoir les divers courts-métrages auxquels il a participé. Ces affiches constituent un élément essentiel de la stratégie de communication des films, exigeant de Dany une capacité à synthétiser l'intrigue et l'atmosphère d'une œuvre cinématographique en une image unique et mémorable.

Ce double champ d'action, création personnelle libre et design graphique appliqué au cinéma – illustre la polyvalence de Dany et sa capacité à utiliser les outils digitaux pour des objectifs variés : que ce soit pour son expression artistique propre ou pour répondre aux besoins concrets de promotion audiovisuelle.